La Dolce Vita : D’une sculpture Riva intimiste à une œuvre monumentale

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Le sculpteur Antoine Dufilho a transformé son interprétation du célèbre bateau Riva Aquarama en une sculpture monumentale exposée au Touquet depuis décembre 2024. Retour sur l’évolution d’une œuvre qui capture l’essence de l’élégance nautique italienne, de l’échelle réduite au format monumental.

Antoine Dufilho : quand l’architecture rencontre la sculpture nautique

Antoine Dufilho, diplômé de l’École d’Architecture et de Paysage de Lille, s’est consacré pleinement à la sculpture depuis 2012. Après des études de médecine qui lui ont enseigné la rigueur et permis de découvrir la mécanique humaine, puis une formation en architecture, l’artiste a développé une approche unique de la sculpture. Sa passion se concentre notamment sur le travail de l’ossature qui, une fois mise à nu, dévoile une succession de pleins et de vides, apportant légèreté et dynamisme à ses œuvres.

Représenté dans plus de 40 galeries et exposant en France comme à l’étranger, Dufilho s’est d’abord fait connaître pour ses sculptures automobiles avant d’étendre son art aux bateaux mythiques. Le Riva Aquarama, icône de l’élégance nautique italienne, est devenu l’un de ses sujets de prédilection, donnant naissance à plusieurs interprétations dont l’évolution témoigne de sa maturité artistique.

La version de 2021 : les prémices d’une vision

La sculpture Riva de 2021 représente un moment clé dans l’exploration artistique de Dufilho. Cette œuvre à échelle réduite présente des caractéristiques techniques et esthétiques qui préfigurent la version monumentale.

Une composition dynamique

L’alternance de deux matériaux qui se répondent crée un dialogue visuel captivant dans cette version. Le socle asymétrique joue un rôle crucial : il donne une impression de vitesse à la sculpture qui semble littéralement surgir du métal, comme propulsée par une force invisible.

La poésie des détails

Un élément particulièrement évocateur distingue cette version : les lames qui se prolongent depuis l’arrière fendent la surface « comme des vagues de poupe ». Cette métaphore aquatique, intégrée dans le métal même, évoque avec subtilité le sillage laissé par le bateau dans l’eau, créant un pont poétique entre la matière statique et le mouvement perpétuel.

La sculpture monumentale « La Dolce Vita » (2024) : l’aboutissement d’une vision

Une évolution dans les matériaux

Pour sa première sculpture monumentale de bateau, Antoine Dufilho a opéré une transformation radicale. L’artiste explique que cette œuvre « réinterprète les deux premières sculptures à échelle réduite » qu’il avait réalisées « en bois précieux et en métal ».

Pour cette pièce unique monumentale, l’acier Corten rouillé remplace le bois précieux des versions antérieures. Ce choix audacieux transforme complètement l’approche esthétique : la patine naturelle de l’acier Corten ajoute une dimension temporelle à l’œuvre, comme si le bateau portait les traces de ses voyages imaginaires.

Le contraste comme langage

La combinaison entre l’acier Corten rouillé et l’acier inoxydable poli miroir crée un dialogue fascinant. Cette opposition entre le brut et le brillant, l’oxydé et le réfléchissant, donne de la profondeur à la sculpture et renforce son élégance. Le contraste des matériaux met en valeur la forme et la texture de la pièce, créant une tension visuelle qui capte le regard.

Les lignes audacieuses du runabout

Les lignes « audacieuses et fluides » du runabout Riva sont magnifiées dans cette version monumentale. L’artiste cherche à transmettre « l’élégance légendaire de la marque », en capturant l’essence même de l’Aquarama tout en lui donnant une dimension contemporaine à travers le choix des matériaux industriels.

Un parcours d’exposition prestigieux

De la Côte d’Azur…

La sculpture monumentale « La Dolce Vita » a d’abord été présentée dans la charmante ville de Sainte-Maxime sur la Côte d’Azur lors d’une exposition durant l’été 2024. Cette première présentation dans le cadre méditerranéen semblait naturelle pour une œuvre inspirée d’un bateau italien, symbole de la dolce vita et du glamour de la Riviera.

… à la Côte d’Opale

Depuis début décembre 2024, l’œuvre a trouvé une nouvelle demeure au Touquet, sur la Côte d’Opale dans le nord de la France. Ce déplacement de la Méditerranée vers la Manche témoigne de la portée universelle de cette création. L’installation dans cette station balnéaire prestigieuse offre un nouveau contexte à l’œuvre, créant un dialogue inédit entre l’élégance italienne du Riva et le charme de la côte nordique.

L’Aquarama : une source d’inspiration inépuisable

Le Riva Aquarama représente pour Antoine Dufilho bien plus qu’un simple sujet de sculpture. C’est une icône du design nautique, un symbole de luxe et d’art de vivre qui transcende les époques. À travers ses différentes interprétations, l’artiste explore les multiples facettes de cette légende : la vitesse suggérée par les lignes fluides, l’élégance incarnée par les proportions parfaites, et l’intemporalité d’un design qui continue de fasciner des décennies après sa création.

L’évolution de l’échelle réduite vers le monumental permet à Dufilho d’explorer de nouvelles possibilités expressives. La taille imposante de « La Dolce Vita » transforme la perception de l’œuvre : ce qui était objet de contemplation intime devient installation publique, invitation au voyage et à la rêverie collective.

Une œuvre dans l’espace public

L’installation de « La Dolce Vita » au Touquet marque une étape importante dans la reconnaissance du travail d’Antoine Dufilho. Une sculpture monumentale dans l’espace public devient un point de rencontre entre l’art contemporain et le quotidien des habitants et visiteurs. Elle transforme l’environnement urbain, créant un nouveau repère visuel et culturel.

Cette présence permanente permet un dialogue continu entre l’œuvre et son public. Contrairement à une exposition temporaire en galerie, la sculpture vit au rythme des saisons, des lumières changeantes, des passages des promeneurs. Elle devient partie intégrante du paysage culturel de la ville, témoignage de la capacité de l’art à transcender les frontières entre passé et présent, entre tradition artisanale italienne et création contemporaine française.

Pour suivre l’actualité d’Antoine Dufilho et découvrir ses prochaines expositions en France et dans le monde : www.antoinedufilho.com et @antoine.dufilho sur Instagram.