Antoine Dufilho, artiste sculpteur : 5 choses à savoir sur son art

Entre sculpture et mouvement, mécanique et poésie, Antoine Dufilho trace une trajectoire singulière dans le paysage de l’art contemporain. Autodidacte inspiré par l’architecture et les voitures de légende, il transforme le métal en œuvres vibrantes et silencieuses. Voici, dans les grandes lignes, 5 choses à savoir sur l’artiste et l’essence de son travail.

Un héritage familial entre art, design et automobile

Antoine Dufilho, sculpteur français originaire du Sud-Ouest, grandit dans un univers où l’art dramatique et la mécanique de collection cohabitent. Son grand-oncle, Jacques Dufilho, comédien réputé et aussi passionné d’automobiles rares, lui a transmis la passion des belles mécaniques.

Cette double culture, artistique et technique, façonne chez Antoine un regard unique. Il développe très tôt une fascination pour les lignes automobiles, la précision mécanique et l’esthétique fonctionnelle, qui deviendront les piliers de sa démarche artistique.

De l’architecture à la sculpture : structurer le vide

Une formation académique exigeante

Diplômé de l’École d’Architecture et de Paysage de Lille, Antoine Dufilho apprend à penser l’espace, à composer avec le vide, à structurer le regard. Cette base lui permet de créer des œuvres où le dessin architectural devient volume sculptural, et où le vide devient matière.

Une œuvre immersive et cinétique

Ses sculptures ne sont pas destinées à être vues frontalement. Elles s’explorent, elles s’activent par le déplacement du spectateur. L’interaction entre les couches métalliques, la lumière et le mouvement crée un effet cinétique : l’objet semble se transformer à mesure que l’on bouge autour de lui.

Une technique distinctive : la sculpture par strates

Chaque œuvre est composée de dizaines voire de centaines de lamelles métalliques (aluminium ou acier poli), découpées avec une extrême précision, puis assemblées pour créer des volumes pleins de tension et de transparence. Ce procédé manuel évoque le scan 3D ou le design paramétrique, mais avec une sensibilité artistique forte.

Le spectateur n’observe pas simplement une forme : il perçoit une dynamique. Le mouvement n’est pas mécanique, mais mental. C’est l’œil qui active la sculpture.

Des voitures de légende transformées en œuvres d’art

Bugatti, Porsche, Ferrari : Antoine Dufilho puise dans ces légendes automobiles des lignes qu’il réinvente. Il ne les reproduit pas : il les déconstruit, les recompose et leur donne une nouvelle vie artistique.

Antoine Dufilho a sculpté une Ferrari 250 GTO en strates métalliques, restituant l’élégance racée de ce modèle iconique tout en accentuant ses lignes tendues. Il s’attaque aussi à la Ferrari F40, dont il traduit la puissance et l’aérodynamisme à travers un jeu subtil de vides et de volumes.

Du côté de Porsche, il revisite la 356 et la 911 Type 930 Turbo en tubes d’inox superposés, rendant leurs formes arrondies presque vibrantes, comme mises en mouvement par la lumière.

La Lamborghini Miura donne lieu à une interprétation plus anguleuse, presque architecturale, où les arêtes acérées deviennent des structures sculpturales.

Chez Bugatti, Dufilho transpose les lignes de la Veyron dans une œuvre baptisée Vivacity, déconstruit La Voiture Noire en une masse fluide et ajourée, et réinvente la Type 57 Atlantic dans une version allégée et graphique, jouant avec la transparence et la répétition formelle.

Ses pièces sont exposées dans des galeries de renom, des salons prestigieux (comme le Salon Privé à Blenheim Palace ou Top Marques Monaco) et même dans des lieux publics. Plusieurs de ses œuvres sont disponibles à la vente via ses galeries partenaires ou sur demande.

Au-delà de l’automobile, Antoine Dufilho étend sa démarche à d’autres icônes du design et de l’ingénierie.
Il a ainsi sculpté le célèbre bateau Riva et revisité le Rafale, avion de chasse français, avec la même approche cinétique et sculpturale.

Une reconnaissance croissante sur la scène internationale

En quelques années, Antoine Dufilho est passé du statut d’artiste émergent à celui de figure incontournable de l’art contemporain sculptural. En 2025, il expose dans plus de 60 galeries à travers le monde (Paris, Londres, Miami, Caracas, Vancouver, etc.).

Sa cote artistique est en constante progression, portée par des œuvres rares, complexes et innovantes. Certaines sculptures figurent désormais dans des collections privées prestigieuses ainsi que dans des installations publiques.

Actif sur Instagram, il partage régulièrement son actualité, les coulisses de son atelier et ses projets en cours.

FAQ – Questions fréquentes

Quel est le style d’Antoine Dufilho ?
Son style mêle art cinétique, design automobile et esthétique architecturale. Il sculpte en strates métalliques et joue sur la lumière et le mouvement du regard.

Peut-on acheter une sculpture d’Antoine Dufilho ?
Oui. Certaines œuvres sont disponibles à la vente via ses galeries partenaires ou directement sur commande via son site officiel.

Quel est le prix d’une sculpture ?
Le prix dépend de la taille et la complexité technique. Certaines pièces débutent autour de 30 000 €, tandis que les plus grandes dépassent les 150 000 €. Sa cote d’artiste est en forte progression.